Taula de continguts:
Jo solia tocar la bateria. Mai vaig començar tan bé, més o menys, als 16 anys i aturar-me als 30 anys. Però m’agrada dir que mai vaig començar ni parar, perquè he estat intentant crear ritmes donant-me les mans. a les taules / taules / tot allò que no s’atura sense que sigui petit. Ara em dedico molt a escriure a un teclat. Així doncs, us podeu imaginar com m’emocionava quan vaig saber que, no només hi ha tambors virtuals disponibles, sinó que s’hi pot accedir directament a través dels navegadors web més habituals.
Instruments virtuals en ascens
A part de la bateria, també m’encanta la guitarra, el piano i l’àudio sintetitzat. El so es compon bàsicament d’ones (fluctuacions perceptibles de la pressió atmosfèrica) que es poden combinar entre elles per formar sons més rics i complexos. La síntesi d’àudio és un procés per trobar les freqüències adequades (mitjançant oscil·lacions o per altres mitjans artificials) i combinacions d’ones (i de vegades filtres) per tal de crear -o sintetitzar- sons desitjables. I la música sintetitzada incorpora el so sintetitzat als sistemes musicals; com les escales cromàtiques, diatòniques i pentatòniques occidentals.
La música, com l’animació, la narració i moltes altres disciplines, és una forma d’art temporal. Generalment es presenta com una seqüència de sons, amb cert sentit de cronometratge (ritme), així com de transició (melodia) i concurrència (harmonia) de to / freqüència. I ja que el temps és fonamental per a la majoria de la música, la latència és un problema clau per a qualsevol dispositiu musical. En general, com més baixa sigui la latència, més alta és la usabilitat de l'instrument.